Depuis ses débuts, la performeuse et chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz développe des créations à partir de personnages féminins ambigus, à cheval entre la culture populaire et les marges. Cela l’amène à s’intéresser à la majorette et plus précisément au contraste entre le modèle idéal, lisse et formaté proposé par les productions américaines et le recyclage de cette image à lʼéchelle locale et individuelle. Ainsi décontextualisées et déterritorialisées, ces émanations du mythe américain font apparaître des failles, des singularités, du sensible: de lʼhumain.

IMAGO-GO se construit à partir de ses attributs (costume, bâton, verticalité) et de son vocabulaire corporel (high-stepping, twirling, parade, alignements, figures géométriques, canons, unissons). Son langage est inséminé dans le corps des interprètes et développé au contact de leur subjectivité. La majorette est alors déplacée et s’exprime dans d’autres codes, chorégraphiques, ceux du ballet, de la danse contemporaine, de la performance et des danses urbaines pratiquées par les communautés afro-américaines et queer. Marta Izquierdo écrit, avec les danseurs, un hommage à la force et à la grâce de cette icône populaire, une sorte de fiction nouvelle, bâtarde et naïve, où l’on s’égare, comme par une nuit de vengeance.

IMAGO-GO (2018) est le premier volet d’un triptyque consacrée aux communautés féminines dont GUÉRILLÈRES (2021) et ROLL (2024) constituent les autres pièces.